Descripción del blog


Este blog educativo está dedicado a la Historia del Arte en general, y a la Historia de las Artes Decorativas y el Diseño en particular (indumentaria, joyería, cerámica). Moda en el Arte, Arte en la Moda. Como la figura mitológica de Cassandra, aspira a la verdad, aunque sin pretensiones proféticas. Todas las imágenes contenidas en esta web tienen exclusivamente una intencionalidad didáctica. Si alguna imagen empleada vulnera derechos de autor, puede solicitar la retirada del material que considere de su propiedad intelectual. El contenido de mis artículos puede ser descargado libremente, pero por favor, cite la procedencia. Imagen que encabeza el blog: Las rosas de Heliogábalo, Lawrence Alma-Tadema, 1888, colección Pérez Simón

martes, 10 de marzo de 2015

AL OTRO LADO DEL LIENZO: MUJERES PINTORAS EN LA EDAD MODERNA

Clara Peeters, ¿autorretrato? con vanitas, c. 1615, colección particular. Fuente de la imagen: mujerespintoras.blogspot.com

¡Saludos!
Espléndida conferencia en el Museo del Prado de la profesora Beatriz Blasco (Universidad Complutense de Madrid) titulada "Al otro lado del lienzo: mujeres pintoras en la Edad Moderna".


jueves, 5 de marzo de 2015

PROPUESTA DE TRABAJOS PARA LA TERCERA EVALUACIÓN. SEGUNDO CURSO "HISTORIA DE LA INDUMENTARIA"


Twiggy, modelo e icono de la moda de los años 60. Fuente de la imagen: trend-kid.com
¡Saludos!

Aquí os dejo las pautas y propuestas de trabajos para la Tercera Evaluación que versa sobre "Tendencias de la moda en el siglo XX".
El trabajo se realizará individualmente o en grupos de dos o tres alumn@s. Los grupos trabajarán:
1. Tendencias de moda en los años 30.

Fuente de la imagen: Victoria & Albert Museum 
2. Tendencias de moda en los años 40.

Fuente de la imagen: Victoria & Albert Museum
   
3. Tendencias de moda en los años 50.

Fuente de la imagen: Victoria & Albert Museum

4. Tendencias de moda en los años 60.

Fuente de la imagen: Victoria & Albert Museum
5. Tendencias de moda en los años 70.


6. Tendencias de moda en los años 80.

Fuente de la imagen: Victoria & Albert Museum 

7. Tendencias de moda en los años 90.

Fuente de la imagen: Victoria & Albert Museum
8. Tendencias de moda en los años 2000-15.

Fuente de la imagen: dresstokillmagazine.com
Formato de entrega del trabajo escrito: en pdf.
Formato de exposición en el aula: Powerpoint, Prezi... e incluso se puede añadir la elaboración de un video.
Fecha de entrega (subida al Moodle): 23 de marzo lunes hasta las 3 de la tarde.
Fechas de exposiciones: 
23 de marzo lunes: grupos sobre la moda de los años 30 y 40.
13 de abril lunes: grupos sobre la moda de los años 50 y 60.
6 de abril lunes: grupos sobre la moda de los años 70 y 80.
9 de abril jueves: grupos sobre la moda de los años 90 y 2000-actualidad.


Criterios de calificación: de 0 a 10 (tanto en el trabajo escrito como en el oral).

Criterios de evaluación:
*Sintetizar las características generales de la época objeto de estudio desde el punto de visto histórico, cultural y artístico.
*Identificar y analizar las principales tendencias en la moda de la década que estudiáis así como los diseñadores más destacados.
*Comentar los museos que albergan colecciones de diseños de moda de la época que estudiés, ya sean nacionales y/o internacionales.
*Analizar películas donde podemos apreciar la moda del siglo XX.
*Extraer conclusiones del análisis del trabajo.
También es fundamental:
*Veracidad de lo afirmado en el trabajo, basado en evidencias documentales (bibliografía...) y resultado de contrastar la información obtenida.
*Capacidad de síntesis y espíritu crítico.
*Corrección ortográfica y sintáctica.
*Correcta estructuración, desarrollo y claridad de las ideas expuestas.
*Utilización de vocabulario específico de la materia.
*Manejo de fuentes documentales, tanto bibliográficas como digitales (recursos web), huyendo del "corta y pega".
*Uso de citas a pie de página.
*Utilización de las TIC.
*Creatividad y originalidad.
*Espíritu cooperativo (trabajo en equipo).
*Entrega en tiempo y forma (se penalizará con un 20% menos de la nota cada día -hábil de clase- que se retrasa la entrega). 
*Para la exposición: 25 minutos por grupo. 
*Y recordad: una exposición NO ES LEER una presentación, es explicarla con claridad, con escasos textos y con abundancia de imágenes.




ESTRUCTURA DEL TRABAJO:
Todos los trabajos aparecerán estructurados siguiendo este guión.

0. PREFACIO
1. INTRODUCCIÓN. CONTEXTO HISTÓRICO-CULTURAL Y ARTÍSTICO DE LOS AÑOS...
2. TENDENCIAS DE MODA EN LOS AÑOS... CON EJEMPLOS.
3. PRINCIPALES DISEÑADORES DE LOS AÑOS... 
4. MUSEOS DE DISEÑO QUE ALBERGAN COLECCIONES DE MODA DE LOS AÑOS...
5. LA MODA DE LOS AÑOS... EN EL CINE. 
6.CONCLUSIONES.

CRÉDITOS FOTOGRÁFICOS.

BIBLIOGRAFÍA.

WEBGRAFÍA.


ESTA ACTIVIDAD LA REALIZAREMOS EN EL AULA. TRANSFORMAREMOS EL AULA EN UNA PEQUEÑA BIBLIOTECA Y CENTRO DE TRABAJO. ¡NO OS OLVIDEIS VUESTROS ORDENADORES, TRAEDLOS, AL MENOS UNO POR GRUPO ASÍ COMO PENDRIVES!

GUÍA DE LECTURA BIBLIOGRÁFIA, EN ESTE ENLACE.

miércoles, 4 de marzo de 2015

"ARTE Y MODA": PROPUESTA DE TRABAJOS PARA LA TERCERA EVALUACIÓN ("HISTORIA DE LA INDUMENTARIA", PRIMER CURSO)

La condesa de Vilches, Federico de Madrazo, siglo XIX. Fuente: Museo del Prado
¡Saludos!
Aquí os dejo la propuesta de trabajos para la Tercera Evaluación. El objetivo es doble: conocer la historia de la indumentaria a través de las obras de arte y profundizar en el conocimiento de estilos artísticos y sus principales representantes. 
Estas son las pautas del trabajo, comentaréis en detalle los siguientes apartados de la obra que elijáis:

0. PREFACIO.

1. IDENTIFICACIÓN-CLASIFICACIÓN.

2. AUTOR.

3. INSTITUCIÓN O COLECCIÓN PÚBLICA O PRIVADA DONDE SE CONSERVA LA PINTURA  OBJETO DE ESTUDIO.

4.CRONOLOGÍA Y CARACTERÍSTICAS DEL ESTILO ARTÍSTICO AL QUE SE ADSCRIBE LA OBRA. BREVE REFERENCIA, TAMBIÉN, AL CONTEXTO HISTÓRICO.

5. COMITENTE/S.

6. DESCRIPCIÓN  Y BIOGRAFÍA (EN EL CASO QUE SE SEPA) DEL PERSONAJE (REAL Y PINTADO) Y DE LA INDUMENTARIA QUE APARECE EN LA PINTURA ASÍ COMO DE LAS JOYAS Y OTROS ACCESORIOS EN EL CASO QUE LAS HUBIERA. 

7. RELACIONAR LA INDUMENTARIA QUE APARECE EN LA PINTURA CON OTRAS OBRAS DEL AUTOR (E INCLUSO ESTABLECER PARALELISMOS CON OTROS PINTORES QUE RETRATARON AL MISMO PERSONAJE-S).

8. TRASCENDENCIA DE LA OBRA (EN OTROS AUTORES, EN EL CINE, LA PUBLICIDAD, LA LITERATURA...)

9.CONCLUSIONES.

CRÉDITOS FOTOGRÁFICOS.

BIBLIOGRAFÍA.

WEBGRAFÍA.

SELECCIÓN DE OBRAS:

*Del Renacimiento: "RETRATO DE JOVEN, POSIBLEMENTE SIMONETTA VESPUCCI",  BOTTICELLI, C. 1484.



*Del Renacimiento: "MICER MARSILIO Y ESPOSA", LORENZO LOTTO, 1523




* Del Renacimiento: "FEDERICO II GONZAGA, I DUQUE DE MANTUA", TIZIANO, C. 1529



*Del Renacimiento: "GIOVANNA TORNABUONI", DOMÉNICO GHIRLANDAIO, 1489-90



*Del Renacimiento: "BIANCA MARÍA SFORZA", ATRIBUIDO A GIOVANNI AMBROGIO DE PREDIS, C. 1493.




*Del Renacimiento: "LEONOR DE TOLEDO CON SU HIJO GIOVANNI", AGNOLO BRONZINO, C.1545.




*Del Renacimiento: "DAMA CON ARMIÑO", LEONARDO DA VINCI, C. 1485.




*Del Renacimiento: "MARÍA TUDOR", ANTONIO MORO, 1554




*Del Renacimiento: "LA DAMA DEL ARMIÑO", SOFONISBA ANGUISSOLA, C. 1550 (TRADICIONALMENTE ATRIBUIDA AL GRECO)



* Del Renacimiento: "LA INFANTA ISABEL CLARA EUGENIA Y MAGDALENA RUÍZ", ALONSO SÁNCHEZ COELLO, 1588



*Del Renacimiento: "ISABEL DE VALOIS" ATRIBUIDO A SOFONISBA ANGUISSOLA




*Del Renacimiento: "CARLOS V ", JACOB SEISSENEGER, c. 1530.


*Del Renacimiento: "CARLOS V CON UN PERRO, TIZIANO, 1533



*Del Renacimiento: "ISABEL DE PORTUGAL", TIZIANO, 1548



*Del Renacimiento: "FELIPE II", TIZIANO, 1551.




*Del Renacimiento: "EL PRÍNCIPE CARLOS",  ALONSO SÁNCHE COELLO, 1555-59





*Del Renacimiento: "LA EMPERATRIZ MARÍA DE AUSTRIA", ANTONIO MORO, 1551.




*Del Renacimiento: "ENRIQUE VIII", HANS EWORTH A PARTIR DE HANS HOLBEIN, C. 1539


*Del Renacimiento: "ELIZABETH I, THE RAINBOW PORTRAIT", ATRIBUIDO A ISAAC OLIVER, C. 1600




*Del siglo XVII: "MARGARITA GONZAGA", FRANS POURBUS EL JOVEN, 1604-5



*Del siglo XVII: "LA MARQUESA BRÍGIDA SPINOLA DORIA", PEDRO PABLO RUBENS, 1606




*Del siglo XVII: "LAS MENINAS", DIEGO VELÁZQUEZ, 1656.



*Del siglo XVII: "LA DAMA DEL ABANICO", DIEGO VELÁZQUEZ, C. 1635.



*Del siglo XVII: "EL PRÍNCIPE FELIPE PRÓSPERO", DIEGO VELÁZQUEZ, 1659



*Del siglo XVII: "FELIPE IV,  SILVER PHILIP", DIEGO VELÁZQUEZ, C. 1631



*Del siglo XVII: "INFANTA MARGARITA", DIEGO VELÁZQUEZ, 1656



*Del siglo XVII: "LA EMPERATRIZ MARGARITA DE AUSTRIA", JUAN BAUTISTA MARTINEZ DEL MAZO, 1666



*Del siglo XVII: "LA REINA MARIANA DE AUSTRIA", DIEGO VELÁZQUEZ, 1652




*Del siglo XVII: "DOÑA INÉS DE ZÚÑIGA, CONDESA DE MONTERREY", JUAN CARREÑO DE MIRANDA, C. 1675.



*De inicios del siglo XVIII: "LUIS XIV", H. RIGAUD, 1701




*Del siglo XVIII: "EL COLUMPIO" DE FRAGONARD, C. 1767.



*Del siglo XVIII: "MARÍA ANTONIETA" DE ELISABETH VIGÉE-LEBRUN, 1783



*Del siglo XVIII: "MADAME POMPADOUR" POR FRANÇOIS BOUCHER, 1759 




*Del siglo XVIII: "SARAH CAMPBELL" POR SIR JOSHUA REYNOLDS, 1777



*Del siglo XIX: "MARQUESA DE SANTA CRUZ", FRANCISCO DE GOYA, 1805



*Del siglo XIX: "MADAME RÉCAMIER" POR JACQUES-LOUIS DAVID, 1800


*Del siglo XIX: "TERESA CABARRÚS, MADAME TALLIEN" POR EL BARÓN FRANÇOIS GÉRARD, C. 1805




*Del siglo XIX: "LA CONDESA DE VILCHES" DE FEDERICO DE MADRAZO, 1853



*Del siglo XIX: "LA PRINCESA ALBERT DE BROGLIE", JEAN AUGUSTE DOMINIQUE INGRES, 1853



*Del siglo XIX: "MANUEL OSORIO MANRIQUE DE ZÁRATE", FRANCISCO DE GOYA, 1787



*Del siglo XVIII: "LA DUQUESA DE BENAVENTE", FRANCISCO DE GOYA, 1785



*Del siglo XIX: "GASPAR MELCHOR DE JOVELLANOS", FRANCISCO DE GOYA, C. 1798

*Del siglo XIX: "LA MAJA VESTIDA", FRANCISCO DE GOYA, C. 1800



*Del siglo XIX: "SISSI" POR WINTERHALTER, c. 1864.



*Del siglo XIX: "LA EMPERATRIZ EUGENIA DE MONTIJO", WINTHERHALTER, 1853.



El trabajo se realizará individualmente o en grupos de dos o tres alumn@s.
Formato de entrega del trabajo escrito: en pdf.
Formato de exposición en el aula: Powerpoint, Prezi... e incluso se puede añadir la elaboración de un video.
Fecha de entrega (subida al Moodle): 27 de abril lunes hasta las 3 de la tarde.
Fechas de exposiciones: a partir del 27 de abril. Las anotaremos en el Moodle.
Criterios de calificación: de 0 a 10.
Criterios de evaluación:
*Sintetizar las características generales del estilo al que se adscribe la obra objeto de estudio.
*Clasificar la obra en su contexto.
*Identificar al autor y establecer los aspectos más relevantes de su producción artística.
*Identificar al retratado y sus comitentes (si los hubiera) así como localizar el palacio, museo o colección donde se encuentra la obra.
*Analizar pormenorizadamente la indumentaria de los personajes retratados (materiales, tipología, ornamentos,   joyas, peinados y tocados) estableciendo sus antecedentes y consecuentes, si los hubiera, relacionándolo con la moda de la época.
*Relacionar la indumentaria que aparece en los retratos estudiados con otros ejemplos del mismo pintor o de otros de la época.
*Identificar las joyas que aparecen en la obra objeto de estudio.
*Señalar la influencia de esa obra en el cine, la literatura, la publicidad... (si la hubiera).
*Extraer conclusiones del análisis de esta obra.
También es fundamental:
*Veracidad de lo afirmado en el trabajo, basado en evidencias documentales (bibliografía...) y resultado de contrastar la información obtenida.
*Capacidad de síntesis y espíritu crítico.
*Corrección ortográfica y sintáctica.
*Correcta estructuración, desarrollo y claridad de las ideas expuestas.
*Utilización de vocabulario específico de la materia.
*Manejo de fuentes documentales, tanto bibliográficas como digitales (recursos web), huyendo del "corta y pega".
*Uso de citas a pie de página.
*Utilización de las TIC.
*Creatividad y originalidad.
*Espíritu cooperativo (para los que hagan el trabajo en grupo).
*Entrega en tiempo y forma (se penalizará con un 20% menos de la nota cada día -hábil de clase- que se retrasa la entrega). 
*Para la exposición: 10-15 minutos por persona. En consecuencia, si es un grupo de dos personas: 20 minutos-30 minutos máximo. 
*Y recordad: una exposición NO ES LEER una presentación, es explicarla con claridad, escasos textos y con abundancia de imágenes.