Descripción del blog


Este blog educativo está dedicado a la Historia del Arte en general, y a la Historia de las Artes Decorativas y el Diseño en particular. Apuntes de Fundamentos del Arte I y II. Resúmenes de Historia de la Indumentaria. Cine en el Arte, Arte en el Cine. Todos los textos han sido escritos por la autora del blog, Ana Galván Romarate-Zabala. Si los utilizas, cita las fuentes. Todas las imágenes contenidas en esta web tienen exclusivamente una intencionalidad didáctica. Si alguna imagen empleada vulnera derechos de autor, puede solicitar la retirada del material que considere de su propiedad intelectual. El contenido de mis artículos puede ser descargado libremente, pero por favor, cite la procedencia. Imagen que encabeza el blog: Un Bar aux Folies Bergère, Édouard Manet, c. 1882. Courtauld Institut, Londres. Fuente de la imagen: Wikimedia Commons. Public Domain

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miércoles, 28 de enero de 2026

EL PALACIO MORANDO, MUSEO DE LA MODA DE MILÁN




¡Saludos!
Situado a dos pasos de la Vía Montenapoleone, en pleno "quadrilatero della  moda", la zona del centro histórico de Milán donde se concentran las tiendas más exclusivas de la ciudad italiana, se encuentra el palazzo Morando.
Este palacio deciminónico alberga un relevante conjunto de obras de arte y artes decorativas de los siglos XVIII y XIX.



En rigor, más que un Museo de la Moda,  es un ejemplo de una mansión de los siglos XVIII y XIX repleta de obras de arte, con algunos ejemplos de indumentaria de la época. 

El origen de este museo se encuentra en las colecciones de arte que atesoraron varias familias, comenzando con el legado del apasionado coleccionista Gian Giacomo Attendolo Bolognini (1794-1865). En el museo se conserva su retrato, c. 1841.


Retrato de Giulio Litta realizado por Giuseppe Molteni en 1845:


Galería de esculturas: 


La decoración de este edificio bascula entre el rococó y los historicismos y eclecticismos del siglo XIX, tal y como podemos ver en las siguientes imágenes:



Porcelana rococó del siglo XVIII con escenas familiares y galantes:




Retrato anónimo del siglo XVIII de la condesa Margherita Attendolo Bolognini:


Retrato anónimo del siglo XVIII de Teresa Litta d´Adda, c. 1770:










Entre las salas más bonitas del Museo, destaca la dedicada a la porcelana china:






Ejemplos de indumentaria del siglo XIX e inicios del siglo XX:


Vestido princesse en seda blanca, con bordados, paillettes y perlitas de cristal. Cuello a guimpe y mangas a gigot de tul, c. 1905. 
Uniforme masculino de cónsul de los Saboya en lana negra formado por chaqueta marsina, pantalones y chaleco c. 1885:


Ejemplos de indumentaria de fines del siglo XIX e inicios del XX:





Vestimenta para estar en casa y ropa interior de finales del XIX e inicios del XX:







Hay varios ejemplos de trajes infantiles:




Tampoco faltan los complementos como este bolsito de forma cuadrangular realizado en tul con bordados y perlas de cristal negro y gris. La decoración es de elmentos fantásticos y motivos vegetales, c. 1900:




Guantes femeninos mitaines en encaje de Bruselas negro con motivos florales, c. 1900.


Botas femeninas de manufactura milanesa de c. 1880 realizadas en raso de seda:


Más información en la web del Museo.

domingo, 14 de diciembre de 2014

NACE EL DISSENY HUB BARCELONA (DHUB), TODO EL DISEÑO EN UN MUSEO



Los aficionados a las artes decorativas y al diseño estamos de enhorabuena: se acaba de inaugurar en Barcelona el que podemos calificar sin duda alguna como el museo del Diseño más importante y completo de toda España.
Ubicado muy cerca de la icónica Torre Agbar, en la plaza de las Glòries, sus fondos abarcan más de 70.000 piezas relativas a todos  los ámbitos del diseño y las artes decorativas: mobiliario, cerámica, indumentaria, joyería, vidrio, diseño de producto, diseño gráfico... ¡Un sueño hecho realidad!
En la actualidad se muestran cuatro exposiciones a cuál más interesante:
FUENTE: WEB DEL MUSEO
Hasta el 31 de enero la entrada es gratuita.
Cuenta además con un Centro de Documentación para investigadores.

FUENTE: WEB DEL MUSEO
Algunas imágenes de las colecciones del Museo -procedentes del dossier de prensa del DHUB-:




Más información en la web del Museo.
Video sobre el Museo en esta web.

viernes, 31 de octubre de 2014

RECORRIDO TEMÁTICO POR LAS JOYAS A TRAVÉS DE LOS CUADROS DEL MUSEO THYSSEN



Excelente iniciativa del Museo Thyssen con el patrocinio de Joyerías Suárez que nos propone un recorrido temático de las joyas a través de los cuadros de este centro artístico.
Os podéis descargar el texto en este enlace.

jueves, 7 de agosto de 2014

EL DELICIOSO MUSEO NACIONAL DEL AZULEJO DE LISBOA



¡Saludos!
No hay duda que el azulejo es uno de los símbolos culturales de Portugal. Aunque no sea originario de este país ya que es de origen árabe y reminiscencias persas -recordemos que "azul" en persa significa piedra semipreciosa en clara referencia al lapislázuli-, este arte cerámico experimentó desde su introducción en el siglo XV, un auge inusitado por todo el territorio luso. 
En Lisboa, además, cuenta con un delicioso museo, cita ineludible para todo amante de la cerámica que se precie:el Museo Nacional del Azulejo.
El edificio que alberga la colección, es un antiguo convento de estilo manuelino, llamado "Madre de Deus", fundado en 1509 por la Reina Leonor.





Las colecciones de azulejos del museo abarcan desde el siglo XV hasta la época contemporánea, con excelentes ejemplos de todo tipo de técnicas de azulejería como  alicatado, cuerda seca, arista, etc. 
Estos son algunos ejemplos:










Con frecuencia los azulejos son una fuente histórica esencial para conocer una época, como estos detalles que muestran la ciudad de Lisboa en el siglo XVIII, en fecha anterior al terrible terremoto del año 1755:



Asimismo,las representaciones figuradas de los azulejos se convierten en un documento de primer orden para el estudio de la indumentaria de una etapa, como estos ejemplos del siglo XVIII:











La cerámica más actual no falta en el museo así como las exposiciones periódicas de ceramistas contemporáneos.


Entre las exposiciones temporales que podemos contemplar actualmente en este centro artístico, destaca la espléndida muestra del artista suizo afincado en Portugal, Sylvain Bongard llamada "Arte sumergido".




Más información, en la web del museo y en dos antiguas entradas del blog, correspondientes a los trabajos de mis alumnas Catalina Díaz sobre el Museo del Azulejo y el de Patricia Alexandra Clemente Janeiro  sobre "El azulejo en Portugal: presente, pasado y futuro".
Sobre Sylvain Bongarde véase su web y este video: